钟萱：“假唱禁令”治标不治本

没事走走

新浪娱乐讯 近日，文化部的《营业性演出管理条例实施细则》明性演出，不得以假唱、假演奏等手段欺骗观众，否则将予以处罚。对此规定，我们采访了众多歌手。其中，中国新生代歌手的领军人物，钟萱，其独特见解和直言不讳，令人印象颇为深刻。

钟萱致力于打造高品质、国际化的流行音乐，并努力将中国流行乐与国际乐坛相接轨，她创造了目前华语乐坛独一无二的新型国际化发声方法。《幸福零距离》《又现江湖》《汶川谣》《容易受伤》等精品歌曲，让无数听众喜欢上了这个真实耿直的“侠女”；英国金牌制作大师Geoff Morrow，为她在全欧发行英文唱片，并在此后，荣膺金唱片大奖；武侠泰斗金庸先生更是在听到《又现江湖》后为她两次题字。

钟萱表示：“在我看来，“假唱”造成了三大恶性循环，对中国音乐文化产业现状的低迷负有很大责任。但是，此项“假唱禁令”并非治本之举。


首先，“假唱”阻碍了歌手唱功和修养的提高。那些缺乏艺术功底、没有唱功的偶像派歌手，在“假唱”的温床中越唱越火，使得他们在艺术的“迷途”中乐不思蜀、沾沾自喜；而那些原本靠实力起家的歌手们在一次次的“假唱”中唱功亦不断退化、不求进取。这种恶性循环继续下去，几年或者十几年后，中国华语乐坛，还能有几个实力唱将？唱法方面又如何与国际接轨？中国乐坛如何滋确规定，营业养出具有顶级实力的唱将？这是对歌唱艺术和乐坛的残忍践踏！

其次，“假唱”降低了听众的欣赏水平。大多数观众在欣赏演出时，只在乎明星的出现，而没有更多的感受到音乐带来的真正精神愉悦。对口型使得乐队也跟着对手型，中国歌手、乐手作假和装模作样的功夫，早晚有一天，会比李小龙的功夫更让外国人吃惊！真正的歌者和演奏者是属于舞台的，好的演唱和演奏，其现场震撼力和音乐本身具有的光芒，将超越任何明星的光芒。长此下去，中国听众对音乐的品位将会日渐降低，而国际乐坛的状况与我们恰恰相反。

最后，受“假唱”的恶性引导，演出商把更多精力和预算投入在舞美、灯光和烟火方面，越大型的演出，越像嘈杂炫目的烟火晚会。而对于演出的核心支柱----音响、监听等重要设备的投入却越来越少，这对处于音乐产业食物链中的音响及相关设备生产商有很大的影响。这种恶性循环将导致高品质音响设备的制造遭遇难产。国外全是现场演奏、伴奏、现场演唱、即兴发挥，音响、监听设备远比灯光舞美更加精益求精。

假唱、假奏，导致乐队不被需要、不景气，只能栖居于酒吧等娱乐场所；真正实力的歌手被冷落和不公平对待；音响设备不重视、不完备、不与时俱进；整个乐坛偏离艺术轨道越来越远，整体的“艺术类食物链”畸形发展，恶性循环，其状可悲矣！

我所了解到的是，排除少数根本不懂音乐，仅凭形象和人气生存的“歌手”不说，华语乐坛主流歌手的初衷都是真人真唱，享受现场的。但长期以来，某些导演、演出商或主办方基于对硬件设备投入不够、标准不高、节省时间和精力、降低演出风险等因素而提出的以录音取代现场的要求，歌手们也逐渐从“无奈”变成了“习惯”。在明星效应的引导下，听众对歌手演唱的标准也不再挑剔。于是，恶性循环产生了。

“假唱禁令”如果颁布实施，虽然可以抑制假唱，淘汰一批不懂音乐的歌手，但并不能从根本意义上改变中国乐坛的低迷现状，也不能提高华语乐坛的整体水准。

我认为中国流行乐坛需动一次大手术，需要一场大革命！不单是营业性，非营业性等所有重大或微型演出，都要逐步实现——现场乐队、现场演唱、现场收录等与其它流行音乐发达国家相同的演出方式。并且，将提高艺术类工作者的从业标准和道德、提高演出承办方的行业标准，以及提高全民的音乐欣赏水平与“假唱禁令”相结合实施，多管齐下，才能从根本上净化华语乐坛的风气，改变低迷的现状。要知道，“假唱”只不过是这个黑色汪洋中的冰山一角。”



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