伴唱声部的编写和实例

济海云帆

作者：solonly（这里有说明）
出处：云天音乐网

举一个简单的例子，《小星星》。
旋律：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-

和弦：I    IV  I  V7 I  V  I  I  V7 I  V  I  V7  I V  I     IV I  V7 I  V7 I

这应该看得懂吧？随手配一个与歌词同步的二声部旋律和声1：

旋律 ：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-

和声1：11 33 44 3- 22 11 77 1- 33 22 11 7- 33 22 11 7- 11 33 44 3- 22 11 77 1-

请自己注意一下音符的下加点和上加点，我这里不好表示。在这个基础上再添加一个上方的声部和声2：

和声2：33 55 11 1- 11 55 44 3- 11 77 55 5- 11 77 55 5- 33 55 11 1- 55 55 44 3-

旋律 ：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-

和声1：11 33 44 3- 22 11 77 1- 33 22 11 7- 33 22 11 7- 11 33 44 3- 22 11 77 1-

对照着和弦看一下，你应该可以看懂了。很简单，不是吗？

大部分的歌曲不用加的这么满，那么我还是以这首歌为例子，再编一个如下：

旋律 ：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-

和声1：0  0  0  3- 0  0  0  3- 33 22 11 7- 33 22 11 7- 0  0  0  3- 55 55 44 3-

和声2：0  0  0  1- 0  0  0  5- 11 77 55 5- 11 77 55 5- 0  0  0  1- 22 11 77 1-

和声歌词：      啊          啊 同主旋律歌词            啊       啊 同主旋律词  

0是表示休止。

以上只是举了个很肤浅的例子，实际情况比这要复杂得多。但是只要有了个起步，接下来就是顺理成章的事情了，只要你去学习、去摸索。

我还是那句话，学好和声学，这些都不难。

济海云帆

（一） 浅谈伴唱声部的写作 作者：Solonly
下面写的都是我的经验，有不对之处，恳请各位贤达批评指教，小弟不胜感激！

在开始之前，您首先要具备一定的和声基础（作一些三部、四部的和声习题最好），有一对好耳朵就更完美了——您就不用看我在这罗嗦了，随便听听CD就OK了！

原则一，我认为伴唱声部尽量不要脱离三和弦的范围。一来和谐，效果好；二来简单，录音的时候要省很多时间。

原则二，再开始写作之前，先考虑好用哪种声音。比如说男声还是女声、童声；用衬词还是和歌词同步。把这些全盘考虑清楚，对于整体效果也就有个初步的想象了。（参见原则四）

原则三，把和弦外音挑出来，参照前后音，仔细地安排。尽可能不让不和谐的音响出现。特别要强调的是：一定要注意伴奏的副旋律！稍有疏忽，这是最容易和伴唱声部产生不和谐音响的因素。

原则四，一定要根据你的作品的风格来写伴唱声部，除非你要追求特殊的效果。想象一下，在一首主题严肃、气势宏大的晚会歌曲中加入黑人灵歌的伴唱！一般说来，声部数量的多少和风格有很大的关系。比如，一般的流行歌曲有一到两个声部的伴唱就足够了。民歌（现在的民通）、美声类型的歌曲以及强调气势的（体育歌曲、军营歌曲、晚会主题歌等）歌曲，多在两个声部以上。

以下就流行歌曲的伴唱写作再罗嗦一下个人的写作习惯和心得体会，抛出一块土砖，希望能引来更多美玉。

1。 拿到旋律后，哼唱N（N>5）遍到丢掉谱子也能背出来；

2。 在琴上摸和弦。一边自己哼哼，一边弹柱式和弦。先把功能完成，再考虑色彩变化。同时定好速度。

3。 MIDI制作（就是配器了，也有叫编曲的）。考虑是否有必要加入真乐器。我的原则是能加的一定加，这样整个伴奏的效果要好的多。

4。 开始写伴唱。大型的、要气势的，前奏和高潮加入人声合唱，至少三声部再加铜管、弦乐（呵呵，国内流行这个）。其他的看情况。

5。 流行、摇滚风格的，两个声部足够了。看曲式来，听听黑豹、零点和港台的流行歌就知道了。根据和弦来，把和弦音连接成旋律就可以了。当然，要写得好还是要多听、多练

6。 衬词（啊、恩、哦等等等等）的运用很重要，用的好可以画龙点睛。

7。一般陈叙部的写得淡一点，用点衬词什么的、在某些乐句上用一下伴唱就差不多了，也有完全二声部的，不多。高潮可以写满一点。这些大家应该都知道吧。

8。 后期，伴唱和主唱的音量对比、效果分配很有东西玩，这个只能靠自己摸了。说不清楚的。

JJYY地说了老半天，自己再一看还是觉得空洞。伴唱声部的写作其实也是靠功力的积累，没有什么速成的捷径。音乐这玩意就是折腾人的，你想搞好它，你就得多花时间精力。[OW3
建议大家去新华书店买几本合唱歌曲的书来研究一下，上面都写好了各个声部。剩下的就是看你怎么去学习、怎么去理解了。写多了，你就会觉得这不是什么大问题，理论都是在实际情况中总结出来的。

（二）伴唱声部的编写和实例    作者：Solonly
举一个简单的例子，《小星星》。
旋律：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-
和弦：I    IV  I  V7 I  V  I  I  V7 I  V  I  V7  I V  I     IV I  V7 I  V7 I
这应该看得懂吧？随手配一个与歌词同步的二声部旋律和声1：

旋律 ：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-
和声1：11 33 44 3- 22 11 77 1- 33 22 11 7- 33 22 11 7- 11 33 44 3- 22 11 77 1-

请自己注意一下音符的下加点和上加点，我这里不好表示。在这个基础上再添加一个上方的声部和声2：

和声2：33 55 11 1- 11 55 44 3- 11 77 55 5- 11 77 55 5- 33 55 11 1- 55 55 44 3-
旋律 ：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-
和声1：11 33 44 3- 22 11 77 1- 33 22 11 7- 33 22 11 7- 11 33 44 3- 22 11 77 1-

对照着和弦看一下，你应该可以看懂了。很简单，不是吗？

大部分的歌曲不用加的这么满，那么我还是以这首歌为例子，再编一个如下：

旋律 ：11 55 66 5- 44 33 22 1- 55 44 33 2- 55 44 33 2- 11 55 66 5- 44 33 22 1-
和声1：0  0  0  3- 0  0  0  3- 33 22 11 7- 33 22 11 7- 0  0  0  3- 55 55 44 3-
和声2：0  0  0  1- 0  0  0  5- 11 77 55 5- 11 77 55 5- 0  0  0  1- 22 11 77 1-
和声歌词：      啊          啊 同主旋律歌词            啊       啊 同主旋律词  

0是表示休止。

以上只是举了个很肤浅的例子，实际情况比这要复杂得多。但是只要有了个起步，接下来就
是顺理成章的事情了，只要你去学习、去摸索。

我还是那句话，学好和声学，这些都不难。